به گزارش بلو سابتایتل مرجع کامل دانلود زیرنویس و به نقل از برخورد دهنده چند لحظه پر آب در تاریخ ترسناک وجود دارد که یکی از آنها رونق فیلم های ترسناک آسیایی در اواخر دهه ۹۰ و اوایل دهه ۲۰۰۰ است. این دوره ای بود که شاهد انتشار آثار کلاسیک یکی پس از دیگری بودیم. وقتی فیلم‌هایی مانند Ringu، Ju-On: The Grudge، Dark Water، و Audition یکی پس از دیگری در حال پخش شدن هستند، این زمانی بود که تماشاگران در هر مرحله به‌گونه‌ای وحشت می‌کردند که هرگز ندیده بودند. اما در این زمان فیلمسازان آسیایی از چه چیزی استفاده می کردند؟ چگونه آنها توانستند ترس هایی را که ما حتی نمی دانستیم وجود دارد را به تصویر بکشند، و چه چیزی آنها را برای رفتن به این گوشه های ژانر ترغیب می کرد؟ فیلمسازان غربی تلاش کردند تا این جادو را با موجی از بازسازی های فوق العاده متوسط تا زباله به تصویر بکشند، اما حتی آنها هم نتوانستند رمز را بشکنند. هر چه بود، این بار ثابت کرد که وحشت نمرده است – از گور برگشته است.

در زمانی که قرن بیست و یکم شروع شد، وحشت برای بخش اعظم یک دهه بر طلسم خشکی سوار شده بود. چند اکران خوب با فیلم هایی مانند Candyman و Scream وجود داشت، اما پس از رونق اسلشر در دهه ۸۰، به نظر می رسید که فیلمسازان غربی تمام ایده های ترسناک خود را خسته کرده اند. مردم با قاتلان نقابدار در آبهای مشابه قدم می زدند و هیولاهای ترسناک جهانی را با فیلم هایی مانند دراکولای برام استوکر و فرانکنشتاین مری شلی احیا می کردند. این ژانر بخش بهتری از قرن بیستم را صرف نوآوری با سرعتی سریع کرده بود، اما ناگهان جایی برای رفتن نمانده بود. به غیر از پروژه جادوگر بلر، زمینه های جدید به سختی شکسته می شد.

فیلم های ترسناک آسیایی به روزگار متمایل شدند

در همین حین، اتفاق بسیار ویژه ای در مورد فیلم های ترسناک آسیایی در حال رخ دادن بود. در حالی که چند بازدید مستقل از اینجا و آنجا وجود داشت، اکثر فیلم های ترسناک نیمکره غربی در سیستم استودیویی با یک پنی بسیار زیبا ساخته می شدند. از سوی دیگر، فیلمسازان آسیایی به این نکته توجه داشتند که هر چه ترس کمتر باشد، بهتر است. این پروژه‌ها معمولاً با بودجه کم ساخته می‌شدند و شکار رونق دهه ۹۰ در فناوری رسانه‌ای بودند، اما اغلب به داستان‌های ساده ارواح و نفرین‌ها برای محل خود متکی بودند. ویدئوهای خانگی، فناوری تلفن همراه و فیلم‌های نظارت امنیتی کلید داستان‌های برخی از این فیلم‌ها بودند، اما در نهایت، بیشتر آن‌ها فیلم‌های ماوراء طبیعی هستند که فقط به‌صورت الکترونیکی ساخته شده و به حومه شهر یا شهر بزرگ آورده شده‌اند. فیلم‌های دانه‌دار و صدای تحریف‌شده مرتباً برای ارائه یک نگاه اجمالی به چیزی شوم به مخاطبان استفاده می‌شد، اما ایده کاملاً واضحی به شما نمی‌داد.

اینطور نیست که چرخ در اینجا دوباره اختراع شود، این فیلم‌ها فقط راه‌های جدیدی را برای ترسناک هموار می‌کردند که هیچ ربطی به چاقو یا انیمیشن مجدد نداشت. حتی اگر این یک داستان ارواح یا داستان یک قاتل زنجیره‌ای بود، انواع فیلم‌هایی که ما هزاران بار دیده‌ایم، پس حداقل سبک خاصی از فیلم‌سازی را داشتید که منتظر آن باشید. سرعت همیشه آهسته و ثابت نگه داشته می شد و با تدوین صبورانه، قفل شده، فیلمبرداری ایستا و موسیقی بسیار کم، حس ترس ایجاد می شد. شما طوری ساخته می شوید که تا حد امکان به دنیای واقعی نزدیک شوید. برای افزودن به این احساس پایه و کمک به چاشنی چیزها، رونق ترسناک آسیایی وسایلی را در خانه‌های ما و مکان‌هایی که در آن زندگی می‌کنیم وحشتناک ساخت. این رویکردی است که پیش از آن چیزی است که در سال‌های اخیر با جنبش ترسناک آنالوگ آنلاین دیده‌ایم. بسیاری از مردم پروژه جادوگر بلر را به عنوان تولد آن زیرژانر می دانند، اما آن فیلم در سال ۱۹۹۹ اکران شد. Ringu یک سال قبل از آن، ریشه داستان ترسناک خود را در فناوری اواخر قرن بیستم داشت!

فیلم های ترسناک آسیایی آن را ساده نگه داشتند

سادگی کلید تقریباً همه بهترین فیلم های ترسناک است، اما این مورد به ویژه در اینجا صادق است. بیشتر پروژه‌های این دوره می‌توانستند طرح‌هایشان را با یک نوع توصیف آسانسور خلاصه کنند. اگر یک نوار VHS نفرین شده را تماشا کنید، هفت روز دیگر خواهید مرد. یک دختر و مادرش به یک مجتمع آپارتمانی خزنده و قدیمی نقل مکان می کنند و در آنجا شروع به تجربه ماوراء طبیعی می کنند. مردم از آینده خود پیام های صوتی دریافت می کنند که به آنها در مورد مرگشان هشدار می دهد. در حالی که مخاطبان غربی مشغول کشف نسخه‌های بی‌مزه از داستان‌های ترسناک کلاسیک یا پاره کردن بخش‌های مختلف این ژانر برای تقلید بودند، فیلمسازان آسیایی به آن فکر نکردند. آنها به گفتن همان داستان های ترسناک ادامه دادند، فقط با لبه ای که تمام راه را به دنیای مدرن متمایل می کرد.

“رینگو” بهترین این دوره است

اگر به دنبال مکانی برای شروع با این دوران در وحشت آسیایی هستید، نمی توانید با Ringu اشتباه کنید. این داستان یک نوار VHS نفرین شده که شما را نفرین می کند که اگر تماشا کنید در عرض هفت روز بمیرید، زمانی که منتشر شد یک معامله عظیم بود. رینگو تمام غلات فیلم، فضای خزنده، طرح افسانه شهری و ترسناک آهسته سوز را دارد که در این حرکت بسیار محبوب می شود. Nanako Matsushima به عنوان شخصیت اصلی، Reiko Asakawa، بسیار جذاب است و شخصیتی قابل باور و همدل با پسرش Yoichi (Rikiya Otaka) دارد، شخصیتی که مطمئناً شما را از نظر احساسی سرمایه گذاری می کند. اگر فقط بازسازی گور وربینسکی را دیده اید، به همین جا بسنده نکنید. آن فیلم ظاهر دانه‌دار رینگو را براق می‌کند، با CGI بسیار بالاتر می‌رود و زمان اجرا را تقریباً به دو ساعت افزایش می‌دهد. ممکن است فیلم خوبی باشد، اما به فیلم اصلی نمی رسد.

انتخاب های ترسناک بیشتر از اوج ترسناک آسیایی

هیدئو ناکاتا، کارگردان، نه تنها با درک باورنکردنی اش در ساخت ترسناک در Ringu، بلکه با کلاسیک سال ۲۰۰۲ خود، Dark Water، خود را سلطان این لحظه در وحشت آسیایی ثابت می کند. هر دو فیلم حس افسانه شهری فوق‌العاده‌ای دارند و به داستان‌های ارواح تکیه می‌کنند که در دنیای مدرن امکان‌پذیر است، همه با یک ویرایش ثابت، فیلم‌برداری خاکستری، دانه‌دار، و طراحی صدای حداقلی. جدای از فیلم‌های ناکاتا، اگر به دنبال بررسی بیشتر چیزهایی هستید که این دوران ارائه می‌کند، چیزهای بیشتری برای انتخاب وجود دارد. شما هرگز نمی توانید با Ju-On: The Grudge، یک فیلم خانه تسخیر شده خارق العاده با یک شخصیت شرور نمادین در مرکز آن اشتباه کنید. همچنین One Missed Call وجود دارد که دارای یک فرض شگفت انگیز قرن بیست و یکمی است که افرادی را دنبال می کند که پیام های صوتی را از آینده خود در حال مرگ دریافت می کنند. سپس Audition است که ممکن است ماوراء الطبیعه نباشد، اما تمام علائم تجاری دیگر این دوران را دارد و یکی از نگران کننده ترین پایان های هر فیلم ترسناکی را دارد.

بازسازی های موج زباله در آمریکای شمالی

اگر فقط می دانستیم که واقعاً با بازسازی رینگو در آمریکای شمالی چقدر خوب بودیم. هالیوود هر کاری که می‌توانست انجام داد تا از این لحظه در وحشت آسیایی استفاده کند، اما پسر آنها نتیجه را از دست دادند. در حالی که حلقه این روند بازسازی ترسناک آسیایی را با کمی موفقیت در سال ۲۰۰۲ آغاز کرد، اواسط تا اواخر دهه ۲۰۰۰ شاهد سیل تلاش های بی رحمانه برای بازپس گیری شکوه فیلم های اصلی خود بودیم. The Grudge به طرز عجیبی متوسط است، One Missed Call یک فرصت از دست رفته است (این به خوبی بیان می کند)، Dark Waters در ته حافظه هر کسی فرو رفته است، و هیچ کس دعوت نشده The Uninvited را ساخته است. این فیلم‌ها در تلاش برای ارائه ترس‌های بسیار بالا بودند، بیش از حد به CGI تکیه کردند، جنبه‌های ترسناک آنالوگ را فراموش کردند، و ترس آهسته‌سوزی را در گرد و غبار به جای ترس‌های پرش با صدای بلند رها کردند. جدا از The Ring و چند قطعه از The Grudge، این فیلم ها همه آشغال هستند. همانطور که بونگ جون هو هنگام پذیرش اسکار بهترین فیلم خود برای انگل اظهار داشت: “وقتی بر سد یک اینچی زیرنویس ها غلبه کردید، با فیلم های شگفت انگیز بسیار بیشتری آشنا خواهید شد.” از این بازسازی های آمریکای شمالی دوری کنید.

اگر فکر می کنید که دهه ۹۰ و اوایل دهه ۲۰۰۰ دوره سختی از ترس بود، فقط به جنبش ترسناک آسیایی آن دوران نپرداخته اید. اگر تازه وارد صحنه شده اید، پس شما باید مجموعه ای از آثار کلاسیک را بررسی کنید. اگر می‌توانید این فیلم‌ها را تماشا کنید و شجاعانه به آن‌ها کمک کنید، اما اگر زمانی که تیتراژ شروع شد، تلفن زنگ زد، هر کاری که می‌کنید، به آن پاسخ ندهید.